Design und Punk

Ganz klar: Punk war zuallererst eine musikalische Revolution, doch die Gestaltung von Postern, Flyern, Fanzines und Plattencovers hatte und hat immensen Einfluss nicht nur auf die Massenkultur, sondern auch auf die bildende Kunst. Der Grafiker und Kulturwissenschaftler Russ Bestley und der Journalist Alex Ogg haben diesen Bildband herausgegeben, der in insgesamt sieben Kapiteln einen breiten Überblick über die visuelle Ebene von Punk bietet und dabei den Bogen zeitlich vom Proto-Punk Anfang der 1970er bis in die Jetztzeit spannt.


Lobenswert, dass dabei nicht nur längst etablierte Größen wie Jamie Reid (er prägte mit seinen Plattencovers, Plakaten und Flyern den visuellen Aspekt der SEX PISTOLS), Arturo Vega (entwarf unter anderem das legendäre RAMONES-Logo) oder Raymond Pettibon (Bruder von BLACK FLAG-Mastermind Greg Ginn, Covers unter anderem für BLACK FLAG, MINUTEMEN, OFF! und SONIC YOUTH) behandelt werden, sondern auch Arbeiten unbekannterer Künstler Platz finden. Und natürlich liegt der geographische Schwerpunkt auf den USA und Großbritannien, aber auch die Schöpfungskraft der Punkszene anderer Länder wird mit unzähligen Beispielen gewürdigt.


"Design und Punk" ist aber kein "Bilderbuch" geworden, fundierte Texte, akribische Bildunterschriften und erhellende Interviews runden den Band ab und beleuchten den kulturellen Hintergrund. Ein Lob auch der deutschen Übersetzung, allerdings gibt es auch kleine Kritikpunkte: Warum beispielsweise der Originaltitel "The Art Of Punk" zu "Design und Punk" diminuierte, erschließt sich nicht ganz.


Und dass im Vorwort die Post-Punk-Legende GANG OF FOUR sinnentstellend in "Viererbande" eingedeutscht wird, hätte beim Schlusslektorat eigentlich auffallen müssen. Nichtsdestotrotz: Ein wichtiges Buch, nicht nur für Punk-Fans, sondern für alle Kultur- und Kunstinteressierten. Was die Eingangsfrage der TELEVISION PERSONALITIES eindeutig und selbstbewusst beantwortet: "Yes Darling, It Is Art!"






Publisher: Hannibal Verlag